Foto de Vitória Lages

O projeto Que se Dance encerra sua programação em Belo Horizonte no dia 16 de junho de 2026, com uma mostra artística gratuita no Teatro Marília. A atividade acontece das 19h às 20h30 e reúne dança, audiovisual, formação artística e reflexões sobre diversidade cultural e circulação da dança na capital mineira.

A noite marca a conclusão das ações promovidas pela plataforma, que ao longo de sua realização desenvolveu atividades gratuitas voltadas à formação, difusão e fortalecimento da dança em diferentes territórios de Belo Horizonte.

Além de celebrar o encerramento do projeto, o encontro apresenta ao público os processos criativos desenvolvidos durante as atividades formativas realizadas ao longo da programação.

Estreia de videodança

A programação começa com a estreia da videodança criada durante a residência artística “Câmera, espaço e corpo: mover tudo que há em videodança”.

A obra foi desenvolvida a partir de uma imersão nas relações entre corpo, espaço e câmera, explorando as possibilidades de criação entre dança e audiovisual.

O processo envolveu etapas de pesquisa, experimentação, roteiro, gravação, edição e acessibilidade, resultando em uma criação coletiva construída pelos participantes selecionados para a residência.

Processos criativos em debate

Após a exibição da videodança, acontece um bate-papo com os professores Duna Dias, Leonardo Augusto, Luísa Machala e Vitor Drumond.

A conversa abordará os caminhos percorridos durante a construção do trabalho audiovisual, compartilhando metodologias, desafios e experiências vividas ao longo da residência artística.

Descentralização e diversidade cultural

Outro destaque da programação é a roda de conversa “Descentralização e diversidade na cultura de Belo Horizonte”, conduzida por Flavì Lopes e Rodrigo Antero.

O encontro propõe uma reflexão sobre circulação artística, acesso à cultura e construção de espaços mais diversos para a criação, produção e fruição da dança na cidade.

A discussão também dialoga com temas fundamentais para o fortalecimento das políticas culturais e da presença da dança em diferentes territórios urbanos.

Gyals Di Uai apresenta “FAYAH”

Encerrando a programação, o coletivo Gyals Di Uai apresenta a obra FAYAH.

Inspirada na força, ousadia e potência das dançarinas jamaicanas, a coreografia tem como referência o Dancehall Female, linguagem que articula identidade, liberdade, ancestralidade e afirmação da mulher.

Em cena, os movimentos exploram feminilidade, atitude e presença por meio de uma corporalidade intensa e energética.

A direção é assinada por Priscila Mendes e Tiphany Gomes.

O elenco reúne:

• Laura Malaquias
• Mariana Alves
• Priscila Mendes
• Isis Faustino
• Cecília Alice
• Isabela Rocha
• Tiphany Gomes
• Carolina Fonseca
• Evellyn Lopes

Sobre o Gyals Di Uai

Criado em maio de 2024, o Gyals Di Uai nasceu como um espaço de compartilhamento de estudos e vivências em Dancehall Female.

Idealizado pela professora e coreógrafa Priscila Mendes, o projeto evoluiu para um coletivo artístico dedicado à valorização e difusão da cultura Dancehall em Belo Horizonte.

Desde então, o grupo vem desenvolvendo pesquisas e apresentações que dialogam com a força cultural das danças urbanas de matriz jamaicana.

SERVIÇO

📍 Local: Teatro Marília

📍 Endereço: Avenida Professor Alfredo Balena, 586 – Belo Horizonte (MG)

📅 Data: 16 de junho de 2026

⏰ Horário: 19h às 20h30

🎬 Programação: estreia de videodança, debates e apresentação do espetáculo FAYAH

🎟️ Entrada: Gratuita

🌐 Informações: @quesedance_